Hugo es una película en 3D de aventuras/drama del año 2011 dirigida por Martin Scorsese, escrita por John Logan, co-producida por Graham King (GK films) y la productora Infinitum Nihil propiedad del actor Johnny Depp, y protagonizada por Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz, Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Ray Winstone, Emily Mortimer y Jude Law. Está basada en el libro La invención de Hugo Cabret, escrito por Brian Selznick, que narra la historia de un chico que vive solo en una estación de tren de París, en la década de 1930, y el enigmático dueño de una juguetería.
Fue nominada a once premios Oscar, siendo la más nominada del año, figurando en categorías como Mejor director (Scorsese) y Mejor película,7 recogiendo un total de 5 galardones. Asimismo, fue nominada a 3 Globos de Oro, ganando Scorsese su tercer Globo de Oro al mejor director y obtuvo 2 Premios BAFTA.
Resumen de la película.
Hugo Cabret es un niño de 12 años que vive con su padre, un hombre viudo. El padre, lleva constantemente a Hugo al cine, y adora las películas de Georges Méliès, el mejor cineasta de su tiempo. El padre de Hugo muere en un incendio producido en un museo y queda bajo la tutela de su tío, un relojero alcohólico responsable del mantenimiento de los relojes en la estación de tren de Montparnasse. Su tío le enseña como ocuparse de los movimientos y luego desaparece.
Hugo vive entre las paredes de la estación, ajustando los relojes, robando alimento y trabajando en el proyecto más ambicioso de su padre: la reparación de un autómata estropeado. Hugo es capturado por el propietario de una tienda de juguetes, llamado Georges Méliès, que confisca a Hugo un pequeño cuaderno, heredado de su padre, que contiene los datos necesarios para llevar a cabo la reparación.
Hugo sigue al juguetero hasta su hogar donde conoce a Isabelle. La niña convence a Hugo de que vuelva a su casa y promete ayudarle a recuperar su cuaderno.
Hugo trabaja en la juguetería, y en su tiempo libre logra reparar el autómata, pero le falta una pieza, una llave en forma de corazón.
Hugo no confía en Isabelle e intenta librarse de ella, pero resulta que tiene en su posesión la llave para el autómata. Cuando los niños utilizan la llave para activar al hombre de cuerda, este reproduce la escena de una película. Hugo recuerda que es un filme del que su padre hablaba constantemente, recuerda que dijo haber sido su primera película. Los jóvenes también descubren como el dibujo del autómata está firmado con el nombre del padrino de Isabelle: Georges Méliès.
Hugo se hace amigo del dueño de una librería que le había mostrado Isabelle en la estación. El propietario de la librería presta su ayuda a los niños en su búsqueda de un libro sobre historia cinematográfica. Tras dar con el libro, quedan muy sorprendidos al comprobar que el autor, Rene Tabard, afirma que Georges Méliès murió en la Gran Guerra. Tabard revela ser un gran admirador de los trabajos de Méliès, e incluso posee una copia de Le Voyage dans la Lune.
Se dirigen a casa de Méliès con a intención de ayudar al viejo cineasta.
Hugo decide regresar a la estación para devolver el autómata a su dueño original.
Finalmente, Georges realiza una espléndida gala conmemorativa por su trabajo y Tabard anuncia que han podido rescatar y restaurar unas 80 películas del director. Georges agradece a Hugo sus acciones, y luego invita a los asistentes a "perseguir sus sueños".
Premios.
Premio | Fecha | Categoría | Receptores y nominados | Resultado |
---|
Óscars20 |
26 de febrero de 2012 |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominada |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor guion adaptado |
John Logan |
Nominado |
Mejor fotografía |
Robert Richardson |
Ganador |
Mejor banda sonora |
Howard Shore |
Nominado |
Mejor dirección artística |
Dante Ferretti, Francesca Lo Schiavo |
Ganador |
Mejor diseño de vestuario |
Sandy Powell |
Nominada |
Mejores efectos visuales |
Robert Legato, Joss Williams, Ben Grossmann y Alex Henning |
Ganador |
Mejor montaje |
Thelma Schoonmaker |
Nominada |
Mejor edición de sonido |
Philip Stockton y Eugene Gearty |
Ganador |
Mejor sonido |
Tom Fleishman y John Midgley |
Ganador |
Alliance of Women Film Journalists21 22 |
10 de enero de 2012 |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominada |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor guion adaptado |
John Logan |
Nominado |
Mejor fotografía |
Robert Richardson |
Nominado |
Mejor montaje |
Thelma Schoonmaker |
Ganador |
American Society of Cinematographers23 |
12 de febrero de 2012 |
Outstanding Achievement in Cinematography in a Feature Film |
Robert Richardson |
Nominado |
Art Directors Guild24 |
4 de febrero de 2012 |
Period Film |
Dante Ferratti |
Ganador |
Australian Academy of Cinema and Television Arts Awards25 |
27 January 2012 |
Mejor película extranjera |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor director extranjero |
Martin Scorsese |
Nominado |
Boston Society of Film Critics Award |
11 de diciembre de 2011 |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Ganador |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor fotografía |
Robert Richardson |
Nominado 2º lugar |
Mejor montaje |
Thelma Schoonmaker |
Nominada 2º lugar |
BAFTA26 27 |
12 de febrero de 2012 |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor fotografia |
Robert Richardson |
Nominado |
Mejor banda sonora |
Howard Shore |
Nominado |
Mejor sonido |
Philip Stockton, Eugene Gearty, Tom Fleishman y John Midgley |
Ganador |
Mejor montaje |
Thelma Schoonmaker |
Nominado |
Mejor diseño de producción |
Dante Ferretti y Francesca Lo Schiavo |
Ganador |
Mejor diseño de vestuario |
Sandy Powell |
Nominada |
Mejor maquillaje y peluquería |
Morag Ross y Jan Archibald |
Nominado |
Broadcast Film Critics Association |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor actor/actriz joven |
Asa Butterfield |
Nominado |
Mejor guion adaptado |
John Logan |
Nominado |
Mejor fotografía |
Robert Richardson |
Nominado |
Mejor montaje |
Thelma Schoonmaker |
Nominado |
Mejor diseño/dirección artística |
Dante Ferretti, Francesca Lo Schiavo |
Ganador |
Mejor banda sonora |
Howard Shore |
Nominado |
Mejor diseño de vestuario |
Sandy Powell |
Nominada |
Mejores efectos visuales |
Robert Legato |
Nominado |
Mejor sonido |
Philip Stockton, Eugene Gearty, Tom Fleishman y John Midgley |
Nominado |
Chicago Film Critics Association28 29 |
7 de enero de 2012 |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor fotografía |
Robert Richardson |
Nominado |
Mejor banda sonora |
Howard Shore |
Nominado |
Detroit Film Critics Society30 |
16 de diciembre de 2011 |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Nominado |
Florida Film Critics Circle Awards31 |
19 de diciembre de 2011 |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Ganador |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor producción/dirección artística |
Dante Ferretti y Francesca Lo Schiavo |
Ganador |
Premios Globo de Oro32 33 |
15 de enero de 2012 |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Ganador |
Mejor película dramática |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor banda sonora |
Howard Shore |
Nominado |
Indiana Film Critics Association |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor banda sonora |
Howard Shore |
Nominado |
Las Vegas Film Critics Society |
13 de diciembre 2011 |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor película familiar |
Ganador |
Mejor montaje |
Thelma Schoonmaker |
Ganador |
Mejor actor joven |
Asa Butterfield |
Ganador |
National Board of Review34 |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Ganador |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Ganador |
New York Film Critics Circle Award |
29 de noviembre de 2011 |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Nominado 2º lugar |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado 3er lugar |
Online Film Critics Society Awards |
2 de enero de 2012 |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor fotografía |
Robert Richardson |
Nominado |
Phoenix Film Critics Society |
27 diciembre de 2011 |
Mejor película |
Graham King y Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor director |
Martin Scorsese |
Nominado |
Mejor guion adaptado |
John Logan |
Nominado |
Mejor fotografía |
Robert Richardson |
Nominado |
Mejor diseño de producción |
Dante Ferretti |
Ganador |
Mejor diseño de vestuario |
Sandy Powell |
Nominado |
Mejores efectos visuales |
Robert Legato |
Ganador |
Mejor película familiar |
Nominado |
Personajes.
- Asa Butterfield - Hugo Cabret.
- Chloë Grace Moretz - Isabelle, ahijada de Georges.
- Ben Kingsley - Georges Méliès, propietario de la juguetería.
- Sacha Baron Cohen - Inspector Gustav
- Jude Law - El padre de Hugo.
- Christopher Lee - Monsieur Labisse, el librero.
- Helen McCrory - Mama Jeanne, esposa de Georges.
- Michael Stuhlbarg - René Tabard, historiador cinematográfico.
- Marco Aponte - Julien Carette, maquinista.
- Emily Mortimer - Lisette, la florista.
- Ray Winstone - Claude Cabret, tío de Hugo.
- Frances de la Tour - Madame Emilie, dueña del café.
- Richard Griffiths - Monsieur Frick, el vendedor de periódicos.
- Emil Lager - Django Reinhardt, el guitarrista.
- Michael Pitt - Operador de un proyector.
- Johnny Depp - M. Rouleau.
Banda sonora.
Hugo (Hugo Cabret)
Música: Howard Shore
01. The Thief (4:21)
02. The Chase (2:50)
03. The Clocks (4:28)
04. Snowfall (1:51)
05. Hugo's Father (3:25)
06. Ashes (2:33)
07. The Station Inspector (1:10)
08. Bookstore (1:52)
09. The Movies (1:29)
10. The Message (4:37)
11. The Armoire (2:33)
12. Purpose (2:04)
13. The Plan (2:49)
14. Trains (2:50)
15. Papa Georges Made Movies (1:53)
16. The Invention Of Dreams (6:29)
17. A Ghost In The Station (6:01)
18. A Train Arrives In The Station (3:26)
19. The Magician (2:34)
20. Coeur Volant, Zaz (Elizabeth Cotnoir, Isabelle Geffroy, Howard Shore) (4:19)
21. Winding It Up (4:11)
Director.
Martin Scorsese, es un director, guionista, actor y productor estadounidense de cine, ganador de un Óscar, tres Globos de Oro, dos premios BAFTA y un Primetime Emmy, así como de otro del Directors Guild of America. Óscar al mejor director por su película The Departed, la cual también ganó el Óscar de mejor película en la 79ª edición de los Premios de la Academia celebrados en 2007.
Escena.
-Hugo: Todo tiene un propósito, los relojes te dicen la hora, los trenes te lleven a algún lugar. Así que pensé que el mundo entero era una gran máquina. Tú sabes que las máquinas nunca vienen con piezas extra. Yo no podía ser una pieza extra. Tenía que estar aquí por alguna razón y eso significa que tú estás aquí por una razón también.
-Isabelle: ¿Ese es tu propósito? ¿reparar cosas?
- Hugo: No lo sé, es lo que hacía mi padre...
No hay comentarios:
Publicar un comentario