jueves, 13 de junio de 2013

Joven Almendralejense gana la VI edición del Triatlón Promoción Almendralejo en la categoría Junior.

Ganador de la VI edición del Triatlón Promoción Almendralejo.

El joven de 17 años, Rubén Castañeda, se proclamó este domingo 9 de Junio campeón de la categoría Junior en el triatlón de promoción de la ciudad de Almendralejo. 
Los que asistieron a la prueba como público, nos cuentan lo que han disfrutado en ésta competición, y hablando un poco con Rubén, nos cuenta como transcurrió su prueba. 
Este tipo de pruebas comienzan con 300 metros de agua, donde pudimos ver a Rubén salir en la tercera posición, no muy lejos de sus rivales, tras acabar el agua los competidores se enfrentan a 8km de bicicleta, donde nuestro protagonista perdió varias posiciones y llegando a la carrera de 2km en séptima posición. Como bien nos contaban los familiares de Rubén, la carrera es lo que mas le gusta, con lo que adelantó a varios competidores quedando en cuarta posición de la carrera general y ganador en la categoría junior. 
Esperamos seguir viendo a este joven en las primeras posiciones de carreras durante mucho tiempo. 

martes, 11 de junio de 2013

Festival de Cannes

Su historia:
El Festival de Cannes es un festival de cine categoría "A", celebrado en la ciudad francesa de Cannes acreditado por la FIAPF, junto con los festivales de Berlín, San Sebastián, Mar del Plata, Karlovy Vary o Venecia entre otros.
Aunque la primera edición del festival no tiene lugar hasta 1939, el origen del mismo se remonta a comienzos de los años 30.
Se pueden buscar las raíces del actual festival en la Venecia de 1932, donde se organizó el primer festival internacional de cine. En aquella época el acontecimiento tenía mucho más que ver con rivalidades nacionalistas que con las películas en sí mismas. La Segunda Guerra Mundial se acercaba, y en Venecia se empezaban a favorecer las filmografías alemana e italiana. En 1938 todo el mundo esperaba que La Gran Ilusion de Jean Renoir se llevara el gran premio en Venecia, pero la Coppa Mussolini se fue ex-aequo para Olympia, de Leni Riefenstahl y la película italiana Luciano Serra pilota, de Goffredo Alessandrini. Los franceses se marcharon iracundos del festival, así como los representantes británicos y estadounidenses, en protesta por la irrupción de la política en el arte.

Premio 2013:

A continuación, la lista de ganadores del sexagésimo sexto Festival de Cannes, la mayor exhibición de cine del mundo.
- Palma de Oro (Mejor Película): "La Vie d'Adèle - Chapitre 1 & 2", de Abdellatif Kechiche (Francia).
- Gran Premio (Segundo Lugar): "Inside Llewyn Davis", de Ethan y Joel Coen (Estados Unidos). - Premio del Jurado (Tercer Premio): "Soshite Chichi Ni Naru" ("De Tal Palo, Tal Astilla"), de Kore-Eda Hirokazu (Japón). - Cámara de Oro (Debut Cinematográfico): "Ilo Ilo", de Anthony Chen (Singapur). - Mejor Director: "Heli", de Amat Escalante (México). - Mejor Guión: "Tian Zhu Ding" ("Un Toque de Pecado"), de Jia Zhangke (China). - Mejor Actriz: Bérénice Bejo, por "Le Passé" (Francia). - Mejor Actor: Bruce Dern, por "Nebraska" (Estados Unidos). - Mejor Corto: "Safe", de Moon Byoung-Gon (Corea del Sur).

Mejores películas:
 

La vie d'Adèle (en español El Azul es el color más cálido o también El azul es un color cálido) es una película francesa de 2013, dirigida por Abdellatif Kechiche e interpretada por Léa Seydoux y Adèl Exarchopoulos. Esta película está basada en la novela gráfica francesa El azul es un color cálido, en francés Le Bleu est une couleur chaude (2010), de Julie Maroh. La obra cuenta la historia de Adèle (Adèle Exarchopoulos), una chica de 15 años, cuya identidad sexual bascula cuando conoce a Emma (Léa Seydoux), una chica de cabellos azules; sin embargo, "Adèle no sabe encontrar la paz, ni con sus padres, ni con este mundo lleno de moralidades absurdas, ni consigo misma". El film fue rodado en Lille, al norte de Francia y se destaca por sus imágenes sexuales que pueden incluso ser chocantes.

Inside Llewyn Davis es una película dramática escrita y dirigida por los hermanos Coen. Protagonizada por Oscar Isaac, Carey Mulligan y Justin Timberlake, narra la historia de un cantautor que recorre la escena musical folk de Nueva York en 1961. Está parcialmente basada en las memorias The Mayor of MacDougall Street del músico y activista Dave Van Ronk. Fue exhibida por primera vez en el Festival de Cannes el 19 de mayo de 2013, pero su estreno en las salas estadounidenses está programado para el 6 de diciembre del mismo año.

Mejor Actor: 

 Bruce Dern es un actor nominado a un Óscar y padre de la también actriz Laura Dern.

Dern nació en Chicago, hijo de John Dern y Jean (MacLeish). Su abuelo paterno fue George Dern, un candidato a gobernador de Utah mientras que su tío fue el poeta Archibald MacLeish. Sus padrinos fueron los conocidos políticos Adlai Stevenson y Eleanor Roosevelt. Dern estudió en el New Trier Township High School East, Winnetka, Illinois.

lunes, 10 de junio de 2013

Género de amor

Género de amor:
El cine romántico es un género cinematográfico que se caracteriza por retratar argumentos construidos de eventos y personajes relacionados con la expresión del amor y las relaciones románticas. El cine romántico se centra en la representación de una historia amorosa de dos participantes, la cual atraviesa las principales etapas de la concepción del amor como el cortejo y el proceso nupcial.

Películas antiguas:
Lo que el viento se llevó es una de las películas más famosas de la historia del cine. Basada en la novela del mismo título de Margaret Mitchell (ganadora de un Premio Pulitzer), su rodaje, que duró 125 días, supuso cambios importantes en la técnica cinematográfica. En el momento de su estreno fue la película más cara que se había rodado, también de las más galardonada por haber recibido diez premios Oscar, récord que mantuvo hasta el año 1959.










Casablanca es una película estadounidense de 1942 dirigida por Michael Curtiz. Narra un drama romántico en la ciudad marroquí de Casablanca bajo el control del gobierno de Vichy. La película, basada en la obra teatral Everybody comes to Rick’s (‘todos vienen al café de Rick’) de Murray Burnett y Joan Alison, está protagonizada por Humphrey Bogart en el papel de Rick Blaine e Ingrid Bergman como Ilsa Lund. El desarrollo de la película se centra en el conflicto de Rick entre —usando las palabras de uno de los personajes— el amor y la virtud: Rick deberá escoger entre su amada Ilsa o hacer lo correcto. Su dilema es ayudarla o no a escapar de Casablanca junto a su esposo, uno de los líderes de la resistencia, para que este pueda continuar su lucha contra los nazis.

Películas intermedias:

Titanic es una película estadounidense dramática-de catástrofe de 1997 dirigida, escrita, coproducida y coeditada por James Cameron y protagonizada por Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Gloria Stuart y Bill Paxton.  La trama, una epopeya romántica, relata la relación de Jack Dawson y Rose DeWitt Bukater, dos jóvenes que se conocen y se enamoran a bordo del transatlántico RMS Titanic en su viaje inaugural desde Southampton, Inglaterra a Nueva York, EE. UU., en abril de 1912. Pertenecientes a diferentes clases sociales, intentan salir adelante pese a las adversidades que los separarían de forma definitiva, entre ellas el prometido de Rose, Caledon «Cal» Hockley (un adinerado del cual ella no está enamorada, pero su madre la ha obligado a permanecer con él para garantizar un futuro económico próspero) y el hundimiento del lujoso barco tras chocar con un iceberg.

The Notebook (El diario de Noa en España y Diario de una pasión en Latinoamérica) es una película dirigida por Nick Cassavetes y protagonizada por Ryan Gosling y Rachel McAdams. Basada en El Cuaderno de Noah de Nicholas Sparks, la película se estrenó en 2004.
El tema principal es la demencia senil y el intento de recuperar una relación de amor que se ha difuminado a causa de esta enfermedad y lo que puede conseguir un amor puro en esta situación. El anciano está casado con la anciana pero ella no lo sabe debido a su enfermedad, que le hace olvidar todo el pasado.










Películas modernas: 

Tengo ganas de ti es una película de 2012 dirigida por Fernando González Molina y protagonizada por Mario Casas. La secuela de Tres metros sobre el cielo (2010), basada en la novela homónima de Federico Moccia, fue producida por Zeta Cinema, Antena 3 Films, Cangrejo Films y Globomedia cine y distribuida por Warner Bros. Pictures International España. Se rodó en Barcelona entre el 28 de octubre y el 30 de diciembre de 2011.


La huésped (en inglés: The Host) es una novela romántica de ciencia ficción escrita por Stephenie Meyer. La novela presenta una raza de alienígenas llamados «almas», quienes invaden la tierra y sus habitantes porque creen que los humanos son demasiado violentos. El libro describe las tribulaciones de un «alma» cuando el cuerpo hospedado rehúsa cooperar con su invasor. La huésped fue publicado para el mercado norteamericano (en inglés) el 6 de mayo de 2008, sin embargo una versión internacional de la novela fue publicada el 2 de abril de 2008 en el Reino Unido, Irlanda, Indonesia, Filipinas, Australia y Hong Kong por la división editorial del Reino Unido. La versión en español fue publicada en abril de 2008.

jueves, 6 de junio de 2013

La invención de Hugo.



Hugo es una película en 3D de aventuras/drama del año 2011 dirigida por Martin Scorsese, escrita por John Logan, co-producida por Graham King (GK films) y la productora Infinitum Nihil propiedad del actor Johnny Depp, y protagonizada por Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz, Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Ray Winstone, Emily Mortimer y Jude Law. Está basada en el libro La invención de Hugo Cabret, escrito por Brian Selznick, que narra la historia de un chico que vive solo en una estación de tren de París, en la década de 1930, y el enigmático dueño de una juguetería.
 Fue nominada a once premios Oscar, siendo la más nominada del año, figurando en categorías como Mejor director (Scorsese) y Mejor película,7 recogiendo un total de 5 galardones. Asimismo, fue nominada a 3 Globos de Oro, ganando Scorsese su tercer Globo de Oro al mejor director y obtuvo 2 Premios BAFTA.

Resumen de la película.

Hugo Cabret es un niño de 12 años que vive con su padre, un hombre viudo. El padre, lleva constantemente a Hugo al cine, y adora las películas de Georges Méliès, el mejor cineasta de su tiempo. El padre de Hugo muere en un incendio producido en un museo y queda bajo la tutela de su tío, un relojero alcohólico responsable del mantenimiento de los relojes en la estación de tren de Montparnasse. Su tío le enseña como ocuparse de los movimientos y luego desaparece.
 Hugo vive entre las paredes de la estación, ajustando los relojes, robando alimento y trabajando en el proyecto más ambicioso de su padre: la reparación de un autómata estropeado. Hugo es capturado por el propietario de una tienda de juguetes, llamado Georges Méliès, que confisca a Hugo un pequeño cuaderno, heredado de su padre, que contiene los datos necesarios para llevar a cabo la reparación.
  Hugo sigue al juguetero hasta su hogar donde conoce a Isabelle. La niña convence a Hugo de que vuelva a su casa y promete ayudarle a recuperar su cuaderno.
 Hugo trabaja en la juguetería, y en su tiempo libre logra reparar el autómata, pero le falta una pieza, una llave en forma de corazón.
 Hugo no confía en Isabelle e intenta librarse de ella, pero resulta que tiene en su posesión la llave para el autómata. Cuando los niños utilizan la llave para activar al hombre de cuerda, este reproduce la escena de una película. Hugo recuerda que es un filme del que su padre hablaba constantemente, recuerda que dijo haber sido su primera película. Los jóvenes también descubren como el dibujo del autómata está firmado con el nombre del padrino de Isabelle: Georges Méliès.
 Hugo se hace amigo del dueño de una librería que le había mostrado Isabelle en la estación. El propietario de la librería presta su ayuda a los niños en su búsqueda de un libro sobre historia cinematográfica. Tras dar con el libro, quedan muy sorprendidos al comprobar que el autor, Rene Tabard, afirma que Georges Méliès murió en la Gran Guerra. Tabard revela ser un gran admirador de los trabajos de Méliès, e incluso posee una copia de Le Voyage dans la Lune.
Se dirigen a casa de Méliès con a intención de ayudar al viejo cineasta.
 Hugo decide regresar a la estación para devolver el autómata a su dueño original.
Finalmente, Georges realiza una espléndida gala conmemorativa por su trabajo y Tabard anuncia que han podido rescatar y restaurar unas 80 películas del director. Georges agradece a Hugo sus acciones, y luego invita a los asistentes a "perseguir sus sueños".


 Premios.

PremioFechaCategoríaReceptores y nominadosResultado
Óscars20
26 de febrero de 2012
Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominada
Mejor director
Martin Scorsese
Nominado
Mejor guion adaptado
John Logan
Nominado
Mejor fotografía
Robert Richardson
Ganador
Mejor banda sonora
Howard Shore
Nominado
Mejor dirección artística
Dante Ferretti, Francesca Lo Schiavo
Ganador
Mejor diseño de vestuario
Sandy Powell
Nominada
Mejores efectos visuales
Robert Legato, Joss Williams, Ben Grossmann y Alex Henning
Ganador
Mejor montaje
Thelma Schoonmaker
Nominada
Mejor edición de sonido
Philip Stockton y Eugene Gearty
Ganador
Mejor sonido
Tom Fleishman y John Midgley
Ganador
Alliance of Women Film Journalists21 22
10 de enero de 2012
Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominada
Mejor director
Martin Scorsese
Nominado
Mejor guion adaptado
John Logan
Nominado
Mejor fotografía
Robert Richardson
Nominado
Mejor montaje
Thelma Schoonmaker
Ganador
American Society of Cinematographers23
12 de febrero de 2012
Outstanding Achievement in Cinematography in a Feature Film
Robert Richardson
Nominado
Art Directors Guild24
4 de febrero de 2012
Period Film
Dante Ferratti
Ganador
Australian Academy of Cinema and Television Arts Awards25
27 January 2012
Mejor película extranjera
Graham King y Martin Scorsese
Nominado
Mejor director extranjero
Martin Scorsese
Nominado
Boston Society of Film Critics Award
11 de diciembre de 2011
Mejor director
Martin Scorsese
Ganador
Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominado
Mejor fotografía
Robert Richardson
Nominado 2º lugar
Mejor montaje
Thelma Schoonmaker
Nominada 2º lugar
BAFTA26 27
12 de febrero de 2012
Mejor director
Martin Scorsese
Nominado
Mejor fotografia
Robert Richardson
Nominado
Mejor banda sonora
Howard Shore
Nominado
Mejor sonido
Philip Stockton, Eugene Gearty, Tom Fleishman y John Midgley
Ganador
Mejor montaje
Thelma Schoonmaker
Nominado
Mejor diseño de producción
Dante Ferretti y Francesca Lo Schiavo
Ganador
Mejor diseño de vestuario
Sandy Powell
Nominada
Mejor maquillaje y peluquería
Morag Ross y Jan Archibald
Nominado
Broadcast Film Critics Association

Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominado
Mejor director
Martin Scorsese
Nominado
Mejor actor/actriz joven
Asa Butterfield
Nominado
Mejor guion adaptado
John Logan
Nominado
Mejor fotografía
Robert Richardson
Nominado
Mejor montaje
Thelma Schoonmaker
Nominado
Mejor diseño/dirección artística
Dante Ferretti, Francesca Lo Schiavo
Ganador
Mejor banda sonora
Howard Shore
Nominado
Mejor diseño de vestuario
Sandy Powell
Nominada
Mejores efectos visuales
Robert Legato
Nominado
Mejor sonido
Philip Stockton, Eugene Gearty, Tom Fleishman y John Midgley
Nominado
Chicago Film Critics Association28 29
7 de enero de 2012
Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominado
Mejor director
Martin Scorsese
Nominado
Mejor fotografía
Robert Richardson
Nominado
Mejor banda sonora
Howard Shore
Nominado
Detroit Film Critics Society30
16 de diciembre de 2011
Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominado
Mejor director
Martin Scorsese
Nominado
Florida Film Critics Circle Awards31
19 de diciembre de 2011
Mejor director
Martin Scorsese
Ganador
Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominado
Mejor producción/dirección artística
Dante Ferretti y Francesca Lo Schiavo
Ganador
Premios Globo de Oro32 33
15 de enero de 2012
Mejor director
Martin Scorsese
Ganador
Mejor película dramática
Graham King y Martin Scorsese
Nominado
Mejor banda sonora
Howard Shore
Nominado
Indiana Film Critics Association

Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominado
Mejor banda sonora
Howard Shore
Nominado
Las Vegas Film Critics Society
13 de diciembre 2011
Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominado
Mejor película familiar

Ganador
Mejor montaje
Thelma Schoonmaker
Ganador
Mejor actor joven
Asa Butterfield
Ganador
National Board of Review34

Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Ganador
Mejor director
Martin Scorsese
Ganador
New York Film Critics Circle Award
29 de noviembre de 2011
Mejor director
Martin Scorsese
Nominado 2º lugar
Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominado 3er lugar
Online Film Critics Society Awards
2 de enero de 2012
Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominado
Mejor director
Martin Scorsese
Nominado
Mejor fotografía
Robert Richardson
Nominado
Phoenix Film Critics Society
27 diciembre de 2011
Mejor película
Graham King y Martin Scorsese
Nominado
Mejor director
Martin Scorsese
Nominado
Mejor guion adaptado
John Logan
Nominado
Mejor fotografía
Robert Richardson
Nominado
Mejor diseño de producción
Dante Ferretti
Ganador
Mejor diseño de vestuario
Sandy Powell
Nominado
Mejores efectos visuales
Robert Legato
Ganador
Mejor película familiar

Nominado


Personajes.

  • Asa Butterfield - Hugo Cabret.
  • Chloë Grace Moretz - Isabelle, ahijada de Georges.
  • Ben Kingsley - Georges Méliès, propietario de la juguetería.
  • Sacha Baron Cohen - Inspector Gustav
  • Jude Law - El padre de Hugo.
  • Christopher Lee - Monsieur Labisse, el librero.
  • Helen McCrory - Mama Jeanne, esposa de Georges.
  • Michael Stuhlbarg - René Tabard, historiador cinematográfico.
  • Marco Aponte - Julien Carette, maquinista.
  • Emily Mortimer - Lisette, la florista.
  • Ray Winstone - Claude Cabret, tío de Hugo.
  • Frances de la Tour - Madame Emilie, dueña del café.
  • Richard Griffiths - Monsieur Frick, el vendedor de periódicos.
  • Emil Lager - Django Reinhardt, el guitarrista.
  • Michael Pitt - Operador de un proyector.
  • Johnny Depp - M. Rouleau.

Banda sonora.

 
Hugo (Hugo Cabret)
Música: Howard Shore
01. The Thief (4:21)
02. The Chase (2:50)
03. The Clocks (4:28)
04. Snowfall (1:51)
05. Hugo's Father (3:25)
06. Ashes (2:33)
07. The Station Inspector (1:10)
08. Bookstore (1:52)
09. The Movies (1:29)
10. The Message (4:37)
11. The Armoire (2:33)
12. Purpose (2:04)
13. The Plan (2:49)
14. Trains (2:50)
15. Papa Georges Made Movies (1:53)
16. The Invention Of Dreams (6:29)
17. A Ghost In The Station (6:01)
18. A Train Arrives In The Station (3:26)
19. The Magician (2:34)
20. Coeur Volant, Zaz (Elizabeth Cotnoir, Isabelle Geffroy, Howard Shore) (4:19)
21. Winding It Up (4:11)

Director.

 Martin Scorsese, es un director, guionista, actor y productor estadounidense de cine, ganador de un Óscar, tres Globos de Oro, dos premios BAFTA y un Primetime Emmy, así como de otro del Directors Guild of America.  Óscar al mejor director por su película The Departed, la cual también ganó el Óscar de mejor película en la 79ª edición de los Premios de la Academia celebrados en 2007.













Escena.

-Hugo:  Todo tiene un propósito, los relojes te dicen la hora, los trenes te lleven a algún lugar. Así que pensé que el mundo entero era una gran máquina. Tú sabes que las máquinas nunca vienen con piezas extra. Yo no podía ser una pieza extra. Tenía que estar aquí por alguna razón y eso significa que tú estás aquí por una razón también.
-Isabelle: ¿Ese es tu propósito? ¿reparar cosas?
- Hugo: No lo sé, es lo que hacía mi padre...